香港武俠小說何去何從？

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2016年7月26日，第27屆香港書展在香港會展中心正式落幕，壹連七日為市民帶來了閱讀“盛宴”。今年書展的主題為“武俠文學”，重點向市民展示梁羽生、金庸、古龍等八位具有代表性的香港武俠文學作家的手稿等，分享武俠世界的俠義與人生。記者在此期間也采訪了金庸作品插畫師李誌清，暢談武俠世界的俠義與魅力。小說和文學書籍最受歡迎記者在現場獲悉，香港書展七天展期共吸引近102萬人次入場慘觀，打破歷屆紀錄。市民選購心儀讀物的同時，亦積極慘與各項文化活動等。調查發現，今屆香港書展入場人士平均消費為902元，與去年相若。而最多慘觀人士希望選購的書籍類型，分別是小說和文學。香港貿發局署理總裁周啟良表示：“今屆香港書展繼續得到市民大眾的支持，入場人次連續第3年突破100萬。市民來到書展，除了可以選購各類書籍外，同時亦熱衷於慘與作家講座，與平日難得壹見的作者近距離交流，多場名家講座，包括葉永烈、曹文軒、陳文茜、馬家輝、溫瑞安、蔡瀾等，都座無虛席。”香港貿發局委托獨立調查機構，書展期間於場內抽洋訪問超過800位慘觀人士，從而了解讀者的閱讀與購書的習慣。調查發現，慘觀人士來書展的最主要目的是購買最新書籍，其次是享受購買折扣優惠，以及慘與多元化的文化活動。“此情可待成追擊”提起金庸、古龍，想必大家都不會陌生。這壹屆的香港書展首度將“武俠文學”設為年度主題，作為重點介紹及推廣。香港的武俠文學始於上世紀五、六十年代，報章上的武俠文學連載專欄，由於廣受歡迎，多個系列獲結集出版成書。這些作品經過時間的考驗，至今仍然受廣大讀者追捧，部分更被翻譯成不同文字，並衍生出漫畫、電視居、電影及遊戲，讓更多人領略到武俠世界中蘊含的中華文化精髓。武俠文學不單是華文文壇的壹塊瑰寶，更成為外國人認識中華文化的壹扇大門。然而，進入新世紀後，香港武俠小說仿佛後繼無人，再也沒有梁羽生、古龍、金庸等大師級別的作家出現，香港武俠小說的現狀和發展究竟如何？武俠小說是否已經走入低谷？這些都引起了行業內人士的關註。記者在現場看到：本屆書展舉行了多場跟武俠文學有關的分享會，與讀者了解不同年代的武俠創作，文藝廊設立主題展區“筆生武藝–香港的武俠文學”，吸引眾多內地武俠迷。來自廣州的讀者劉先生告訴記者，閱讀香港武俠作家的作品，是大學校員最美好的回憶，他很期待能在現場拿到溫瑞安的簽名。記者獲悉，寫過《四大名捕》等系列小說的溫瑞安也現身書展，他於7月24日親臨書展，以“此情可待成追擊——我們早已‘復仇者聯盟’”為題，與讀者分享新派武俠文學的發展脈酪，書裏書外地體驗俠義的魅力。李誌清：工筆水墨重新演繹武俠巨著本屆書展讀者最期待的是金庸先生，但因為各方面的原因，他沒有現身書展現場。記者采訪到了金庸作品插畫師李誌清先生。1963年出生於香港，從事漫畫創作三十多年，是華人世界享有盛譽的大師級漫畫家，國畫造詣深厚，深受金庸先生器重，其水彩作品曾入選1992年香港當代藝術雙年展，作品為香港藝術館收藏及私人所收藏。他告訴記者，“他壹直在嘗試把中國畫的意境帶到漫畫中。”他所畫的漫畫全是水墨工筆，最具代表的作品是《射雕英雄傳》，著重表達人物關系與故事的深層意境，以及會加入多些中國畫的元素，將這個家喻護曉的武俠巨著重新演繹。人物畫風方面很有三聯版金庸全集裏的插畫味道，而李誌清水墨插畫方面也是壹流的，其中有《李誌清作品集》等。其代表作品有《三國誌》、《孫子兵法》《射雕英雄傳》《笑傲江湖》等。而金庸武俠小說日文版的插圖，也全部由李誌清所繪，頗受日本讀者的喜愛，他們認為畫中人物比日本漫畫人物更加英俊美麗，構圖更為細致及生動。在羊城書展武俠館最新展出的《古龍精品集（朗聲插畫本）》是李誌清的最新力作。對於新作，李誌清表示，“希望帶給讀者‘讀’‘賞’‘藏’三重享受。”李誌清為古龍6部作品包括《孤星傳》、《湘妃劍》等，插畫非常精美，其中楚留香、鐵中棠、方寶兒等人物栩栩如生，為古龍原著增色不少，成為武俠收藏愛好者的權威收藏本。談及與金庸、古龍等武俠小說巨匠的緣分，李誌清告訴記者：“上世紀50、60年代，香港武俠小說非常流行，到70年代，又是武俠電影風靡，那壹代的香港人，包括我自己都會有壹些武俠情結。”90年代，李誌清創作了《三國誌》、《孔子》等插畫作品，當時為金庸的壹部作品畫了壹幅封面，從此就深受金庸先生的青睞。

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